Nem csak egy márka, hanem egy nyilatkozat

Az volt az idő, amikor az öltözködésükből azonnal meg lehetett tudni, milyen zenét hallgatnak az emberek. Manapság egyre nehezebb különbséget tenni a zenei műfajok között, és a divat és a zene közötti összefüggések is. Ahogy a zene egyre könnyebben elérhető, és a műfajok közötti keresztezés egyre népszerűbbé válik, meg kell kérdezni magadtól, hogy a divat és a zeneipar között még mindig ugyanaz a kapcsolat van-e, mint korábban.

Az olyan márkák, mint a Hype, a Black Milk és a Supreme, bebizonyították, hogy egy merész név és még merészebb dizájn elég ahhoz, hogy a viszonylagos homályból a nemzetközi hírnévvé váljon, és hozzájárultak ahhoz az egyre terjedő elképzeléshez is, hogy az utcai viselet kifejezés szinte bármit magába foglalhat. Szóval hova illeszkednek a művészek?

A Streetwear a fősodort elutasító és a függetlenségre törekvő emberek nagy szubkultúrájából nőtt ki, amelyhez a legtöbb művész kapcsolódik. Sok művész számára, ha független divatmárkákon keresztül képviselteti magát, hitelesebbé teszi őket, és lehetőséget ad a már meglévő rajongói bázis megszerzésére.

Bár a 80-as és 90-es években ez forradalmi volt, manapság úgy tűnik, ez mindennapos. A Streetwear már nem egy piaci rést képez, és minden embernek és kutyájának megvan a saját, független ruházati kínálata. Bizonyos mértékig gyakran úgy tűnhet, hogy ezek a márkák éppen azzá váltak, amivé váltak, ezért fel kell tenni a kérdést; hogyan lehet tervezőként működni egy túl telített piacon anélkül, hogy veszélyeztetné az integritását, és művészként hogyan válassz olyan kiadót, amely valóban hiteles.

Utolértem a srácokat a Miért nem? Ruházat és feltörekvő zenész, Kiera Lawlor, aki éppen ezt tette, hogy lássa, hogyan sikerült ez.

Egy részeg ötletből született az egyetemen, Miért ne? Aimie Skillen és Glen Collings ötlete, akik hosszú utat tettek meg azóta, hogy kérdőjeleket firkáltak egy darab papírra, és azon gondolkodnak, hogyan alakítsák ezt márkává. A manchesteri székhelyű pár fokozta játékát, és ígéretet tesz arra, hogy többet nyújt Önnek, mint egy márkát; nyilatkozatot akarnak adni neked, egy életmódot, egy módot arra, hogy mindig emlékezz arra, hogy azt csináld, amit akarsz, mert végül is miért ne?

Ezért szeretem ezt a márkát; képes vagy személyre szabni a Miért nem kifejezés mögött rejlő jelentést? így bár a címkét megveszed, a saját eszményeidet is megveszed. Ez soha nem annyira nyilvánvaló, mint a művészekkel, korcsolyázókkal, fotósokkal és zenészekkel fenntartott kapcsolataik a médiakapcsolataik révén, és ahogy Aimie fogalmaz, küldetésük „segíteni másokat álmaik megvalósításában, miközben mi a magunkét éljük”. Azt hiszem, azt mondhatjuk, hogy egy kis kreatív családot hoznak létre ott, és ez határozottan visszavezet az utcai viselet gyökereihez, és megkülönbözteti őket a nagy versenytársaktól.

A család élén Kiera Lawlor énekes/dalszerző áll. Soha nem gondoltam volna, hogy amikor először találkoztam, Kiera az egyetem egyik naff klubjának dohányzójában állt, hogy a közelgő albumáról fogok írni, amikor először hallottam énekelni, de fogadtam volna bármire, ami lesz. egy siker. A hitelességet kiáltó hanggal és szövegekkel nem csoda, hogy ő és a Why Not? olyan hihető képet alkotnak. Ez valószínűleg annak tudható be, hogy saját bevallása szerint mindig csak olyan dolgokról ír, amiket ő maga tapasztalt meg, ehhez az ígéretéhez olyan határozottan ragaszkodik, hogy meg is kérdezte anyját, miért nem volt borzalmas a gyerekkora, hogy legyen még mit írnia. ról ről.

Élete elmúlt két évének története, a Bones Kiera első albuma, amelynek felvétele éppen most fejeződött be, és nem csak a legjobb hangzást mutatja be az élő szettjeiből, hanem más hangzást is ad hozzáadott basszusgitárral, zongorával és ütőhangszerekkel. . Nem lesz sokkoló, hogy albumát a saját Loyal Tea Records kiadónál adják ki, ami csak egy újabb toll a baráti társaság kreatív sapkájában. Ahogy Kiera mondja, „olyanok voltak, mint ez a kis kreatív csoport, akik őrültekként rohangálnak Manchesterben, koncerteztek, ruhákat árultak, és ami a legfontosabb, hogy SOKAT szórakoztak!” és azt hiszem, csak azt kell mondanom, hogy miért nem? Jól csinálják. A fedélzeten van Bahh Pr is, akivel Kiera együtt koncertezik, ami ahhoz vezetett, hogy mindezen kreatív elemek egyesítik tehetségüket, hogy kitalálják a Juke Boxot, egy ingyenes heti mikrofonos estét Manchesterben.

Nyilvánvaló, hogy még mindig szoros kapcsolat van a divat és a zene között, de ez a kapcsolat sokkal többet ölel fel. Amikor az emberek a divatot és a zenét nézik, nem csak egy márka- vagy művészideált akarnak kifejezni, hanem egy módot akarnak kifejezni a sajátjukat. E nélkül az elem hiányzik a ruhacímkékből az a darab, ami nem csak az utcai viselet, hanem a saját integritásuk tekintetében is hitelessé teszi őket.

Egy olyan piacon, ahol a „független címke” egy olyan kifejezés, amelyet meglehetősen könnyelműen dobnak körbe, olyan márkákról van szó, mint a Why Not? A ruházat és az olyan művészek, mint Kiera, létrehozzák a kreatív kifejezés valódi buborékait, amelyek magasan tartják a köpenyt, és emlékeztetnek minket a rés és a mainstream közötti különbségre. Ezek a srácok nem csak egy ruhakiadó, egy énekes, egy lemezkiadó és egy PR-fiú, hanem egy egységet alkotnak, amelyet egy közös kreatív cél vezérel, és ez az, ami azt súgja, hogy csak tovább lendülnek.