Ήταν η εποχή που μπορούσες να καταλάβεις αμέσως τι μουσική άκουγε ο κόσμος από τον τρόπο που ντύνονταν. Αυτές τις μέρες οι διακρίσεις μεταξύ των μουσικών ειδών γίνονται όλο και πιο δύσκολο να γίνουν, όπως και οι συνδέσεις μεταξύ μόδας και μουσικής. Καθώς η μουσική γίνεται πιο εύκολα διαθέσιμη και τα διασταυρούμενα είδη γίνονται όλο και πιο δημοφιλή, πρέπει να αναρωτηθείτε εάν η βιομηχανία της μόδας και της μουσικής εξακολουθούν να έχουν την ίδια σχέση που είχαν κάποτε.
Μάρκες όπως η Hype, η Black Milk και η Supreme έχουν αποδείξει ότι ένα τολμηρό όνομα και ακόμη πιο τολμηρά σχέδια είναι ό,τι χρειάζεστε για να μεταβείτε από τη σχετική αφάνεια στη διεθνή φήμη και συνέβαλαν επίσης στην αυξανόμενη ιδέα ότι ο όρος streetwear μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να συμπεριλάβει σχεδόν τα πάντα. Πού ταιριάζουν λοιπόν οι καλλιτέχνες;
Το streetwear έχει αναπτυχθεί από μια μεγάλη υποκουλτούρα ανθρώπων που απορρίπτουν το mainstream και αγωνίζονται για ανεξαρτησία, ένα ταξίδι με το οποίο σχετίζονται οι περισσότεροι καλλιτέχνες. Για πολλούς καλλιτέχνες που εκπροσωπούν τον εαυτό τους μέσω ανεξάρτητων ετικετών μόδας τους δίνει πρόσθετη αυθεντικότητα καθώς και έναν τρόπο να αξιοποιήσουν μια ήδη υπάρχουσα βάση θαυμαστών.
Αν και στις δεκαετίες του ’80 και του ’90 αυτό ήταν επαναστατικό, στις μέρες μας φαίνεται να είναι συνηθισμένο. Τα streetwear δεν είναι πλέον μια εξειδικευμένη αγορά και κάθε άντρας και ο σκύλος του έχουν τη δική τους ανεξάρτητη σειρά ρούχων. Σε ένα βαθμό, μπορεί συχνά να φαίνεται ότι αυτό που προσπάθησαν να αμφισβητήσουν αυτές οι επωνυμίες είναι το ίδιο πράγμα που έχουν γίνει, οπότε πρέπει να τεθεί το ερώτημα. πώς μπορείτε να το κάνετε να λειτουργήσει ως σχεδιαστής σε μια υπερβολικά κορεσμένη αγορά χωρίς να διακυβεύεται η ακεραιότητά σας και πώς εσείς ως καλλιτέχνης επιλέγετε μια ετικέτα που είναι πραγματικά αυθεντική.
Συνάντησα τα παιδιά στο Why Not; Τα ρούχα και η ανερχόμενη μουσικός Kiera Lawlor που έκαναν ακριβώς αυτό για να δουν πώς τα κατάφεραν.
Γεννημένος από μια ιδέα μέθης στο πανεπιστήμιο, Γιατί όχι; είναι το πνευματικό τέκνο της Aimie Skillen και του Glen Collings που έχουν διανύσει πολύ δρόμο από τότε που φτιάχνουν ερωτηματικά σε ένα κομμάτι χαρτί και σκέφτονται πώς να το μετατρέψουν σε επωνυμία. Τώρα με έδρα το Μάντσεστερ, το ζευγάρι έχει ενισχύσει το παιχνίδι του και υπόσχεται να σας προσφέρει κάτι περισσότερο από μια επωνυμία. θέλουν να σου δώσουν μια δήλωση, έναν τρόπο ζωής, έναν τρόπο να θυμάσαι πάντα να κάνεις αυτό που θέλεις γιατί τελικά γιατί όχι;
Αυτός είναι ο λόγος που μου αρέσει αυτή η μάρκα. έχετε τη δύναμη να εξατομικεύσετε το νόημα πίσω από τη φράση Γιατί όχι; Έτσι, παρόλο που αγοράζετε την ετικέτα, αγοράζετε επίσης τα δικά σας ιδανικά. Αυτό δεν είναι ποτέ πιο προφανές από τους δεσμούς τους με καλλιτέχνες, σκέιτερ, φωτογράφους και μουσικούς μέσω των συνδέσεών τους στα μέσα ενημέρωσης και, όπως λέει η Aimie, η αποστολή τους «να βοηθήσουν άλλους ανθρώπους να πραγματοποιήσουν τα όνειρά τους ενώ εμείς ζούμε τα δικά μας». Υποθέτω ότι θα μπορούσατε να πείτε ότι δημιουργούν μια μικρή δημιουργική οικογένεια εκεί και αυτό σίγουρα ανάγεται στις ρίζες του streetwear και τους κάνει να ξεχωρίζουν από μεγάλο μέρος του ανταγωνισμού.
Στην πρώτη γραμμή αυτής της οικογένειας βρίσκεται η τραγουδίστρια/τραγουδοποιός Kiera Lawlor. Ποτέ δεν πίστευα ότι όταν συνάντησα για πρώτη φορά την Kiera στάθηκε στο χώρο του καπνίσματος ενός ναφ κλαμπ στο πανεπιστήμιο ότι θα έγραφα για το επερχόμενο άλμπουμ της, όταν την άκουσα για πρώτη φορά να τραγουδάει, ωστόσο, θα έβαζα στοίχημα οτιδήποτε θα ήταν μια ΕΠΙΤΥΧΙΑ. Με φωνή και στίχους που κραυγάζουν την αυθεντικότητα, δεν είναι περίεργο και γιατί όχι; χτίζουν μια τόσο αξιόπιστη εικόνα. Αυτό οφείλεται πιθανώς στο γεγονός ότι κατά τη δική της παραδοχή γράφει μόνο για πράγματα που έχει βιώσει η ίδια, μια υπόσχεση στην οποία τηρεί τόσο αποφασιστικά που ρώτησε ακόμη και τη μαμά της γιατί τα παιδικά της χρόνια δεν ήταν απαίσια, ώστε να έχει περισσότερα να γράψει. σχετικά με.
Η ιστορία των δύο τελευταίων χρόνων της ζωής της, το Bones είναι το πρώτο άλμπουμ της Kiera που μόλις ολοκληρώθηκε η ηχογράφηση και όχι μόνο παρουσιάζει ό,τι καλύτερο ακούτε στα ζωντανά της σετ, αλλά σας δίνει επίσης έναν διαφορετικό ήχο με προσθήκη μπάσου, πιάνου και κρουστά. . Δεν θα προκαλέσει έκπληξη το γεγονός ότι το άλμπουμ της κυκλοφορεί στη δική της δισκογραφική Loyal Tea Records, που είναι απλώς άλλο ένα φτερό στο δημιουργικό καπέλο αυτής της ομάδας φίλων. Όπως λέει ο Kiera, «ήμασταν σαν αυτό το μικρό δημιουργικό γκρουπ που έτρεχε γύρω από το Μάντσεστερ σαν τρελοί, έπαιζε συναυλίες, πουλούσε ρούχα και, το πιο σημαντικό, διασκέδαζε ΠΟΛΥ!» και φαντάζομαι το μόνο που έχω να πω είναι γιατί όχι; Καλά το κάνουν. Έχουν επίσης τον Bahh Pr με τον οποίο η Kiera δίνει συναυλίες, γεγονός που οδήγησε όλα αυτά τα δημιουργικά στοιχεία να συνδυάσουν τα ταλέντα τους για να δημιουργήσουν το Juke Box, μια δωρεάν εβδομαδιαία ανοιχτή βραδιά μικροφώνου στο Μάντσεστερ.
Είναι σαφές ότι υπάρχει ακόμα μια στενή σχέση μεταξύ της μόδας και της μουσικής, αλλά αυτή η σχέση έχει μεγαλώσει και περιλαμβάνει πολλά περισσότερα. Όταν οι άνθρωποι κοιτάζουν τη μόδα και τη μουσική, δεν θέλουν απλώς να εκφράσουν ένα εμπορικό σήμα ή το ιδανικό καλλιτέχνη, αλλά θέλουν έναν τρόπο να εκφράσουν το δικό τους. Χωρίς αυτό το στοιχείο λείπει από τις ετικέτες ρούχων το κομμάτι που τις κάνει αυθεντικές όχι μόνο από την άποψη του streetwear αλλά και από την άποψη της ακεραιότητάς τους.
Σε μια αγορά όπου η “ανεξάρτητη ετικέτα” είναι ένας όρος που χρησιμοποιείται αρκετά επιπόλαια, είναι μάρκες όπως το Why Not; Ρούχα και καλλιτέχνες όπως η Kiera δημιουργούν αυτές τις αληθινές φυσαλίδες δημιουργικής έκφρασης που κρατούν τον μανδύα ψηλά και μας θυμίζουν τη διαφορά μεταξύ της θέσης και του mainstream. Αυτοί οι τύποι δεν είναι απλώς μια εταιρεία ρούχων, ένας τραγουδιστής, μια δισκογραφική και ένας τύπος δημοσίων σχέσεων, είναι μια μονάδα που καθοδηγείται από έναν κοινό δημιουργικό σκοπό και είναι αυτό που μου λέει ότι απλώς θα συνεχίσουν να κερδίζουν δυναμική.
