Gerade als populäre Genres wie Glam Rock Ende der 80er Jahre die Charts beherrschten, wurde der Welt erstmals ein komplett einzigartiges Subgenre der Rockmusik vorgestellt.
Als dieses Genre nun begann, mit den großen Sounds zu konkurrieren, die von Fernsehen und Radio beworben wurden, begannen die Leute, es als Gegenprodukt oder als „Alternative“ zum Rock zu erkennen.
Als „Alternative“ anerkannt zu werden, hat diesem ziemlich schönen Subgenre jedoch immer eine akute Identitätskrise beschert. Was ist also „alternativ“ an diesem Genre? Vielleicht ist es die Wahrheit, dass es als angemessene Alternative zu orthodoxen Musikgeschäftspraktiken dient .
Falls Sie sich also fragen: „Was ist alternative Musik?“, erlauben Sie uns, Sie zu den Wurzeln zu bringen, wo alles begann.

Wie kam es zu diesem Namen?
Heutzutage klassifiziert das Wörterbuch das alternative Genre als ein Punkrock-Subgenre, das auch von elektronischer Musik, Reggae, Jazz und anderen populären Stilen beeinflusst wird. Hier war der Begriff „Alternative“ ein Hinweis auf die postmoderne Fusion, wenn man bedenkt, wie dieses Genre die Frische der modernen Musik bewahrt und gleichzeitig den Geschmack der Vergangenheit hinzufügt.
Der Ursprung dieses genreübergreifenden Sounds liegt jedoch viel tiefer. Wussten Sie, dass dieses Genre anfangs im Volksmund als „College Rock“ bezeichnet wurde?
Klingt vertraut? Ja, so haben die Vereinigten Staaten diese Art von Musik früher in den frühen 80ern erkannt. Das lag vor allem an der aktiven Verknüpfung mit den Musikvorlieben des jungen Hochschulpublikums. Bald darauf erhielt dieses Genre Mitte der 80er Jahre im Vereinigten Königreich den Titel „Indie-Musik“ oder unabhängige Musik, als es begann, sich weltweit zu verbreiten.
Dieses Genre wurde jedoch Anfang der 90er Jahre endgültig als „Alternative Musik“ bezeichnet, als die Grammy-Verleihung diese experimentelle Musik offiziell als offizielles Subgenre einstufte. Um es noch besser zu machen, führte der Evergreen-Musiker Perry Farrell während des weltberühmten Lollapalooza-Festivals den Begriff „Alternative Nation“ ein, um dieses Genre der Masse vorzustellen.
Es war an der Zeit, dass sich das Publikum in die alternative Ästhetik dieses Genres verliebte, und dann schaffte es es langsam in die großen Ligen. Alternative Musik war nicht länger ein Ausgestoßener im Rock-Genre, und sie begann, die Anerkennung zu bekommen, die sie verdient.
Wie wurde es zuerst entdeckt?
Obwohl es nicht ganz schwer zu entziffern ist, wie dieses Genre zu seinem Namen kam, ist es vielen immer noch ein Rätsel, wie dieser besondere genreübergreifende Sound überhaupt entstanden ist.
Als wir also weiter nachforschten, stellten wir fest, dass alternative Musik zwar in den 80er Jahren populär wurde, aber weit früher entstand.
Nun, es gibt immer diese eine Person in jeder Gruppe, die mehr auf „Underground-Zeug“ steht, da es nicht nur zum Zweck der Kommerzialisierung gemacht wird. Nun, Underground-Musikkultur ist nicht neu; Es existiert seit Ende der 50er Jahre oder vielleicht sogar schon viel früher.
Und was Underground-Musiker hauptsächlich tun, ist, authentische Musik zu kreieren , die eine emotionale Tiefe trägt und beim Publikum gut ankommt. Obwohl diese vielleicht nicht so ansprechend sind wie die kommerziellen Mainstream-Sounds, werden sie sofort zu einem Favoriten für Zuhörer mit einem anspruchsvollen Musikgeschmack.

Also, was ist alternative Musik? Es ist eine Alternative zum populären Rock-and-Roll- Genre, das von den unabhängigen Musikern der Underground-Rockkultur etabliert wurde. Alles begann irgendwo um 1965 herum, als legendäre Bands wie die 13th Floor Elevators anfingen, Pionierarbeit im Psychedelic-Rock zu leisten. Irgendwann zu dieser Zeit beschlossen einige berühmte Dichter aus New York, eine Rockmusikgruppe zu gründen und sich The Fugs zu nennen.
Zufälligerweise war 1965 auch das Jahr, in dem das allererste Independent-Album in der Geschichte des Underground-Rock, „Black Monk Time“, veröffentlicht wurde. Und irgendwo zwischen dieser Kette historischer Ereignisse, die die amerikanische Underground-Rock-Community für immer veränderten, wurde alternative Musik geboren.
Wie hat es sich international verbreitet?
Kurz nachdem diese alternative Ästhetik die Zuhörer in den Vereinigten Staaten und Großbritannien in ihren Bann gezogen hatte, begann sie sich weltweit zu verbreiten. Zunächst einmal war Australien eines der ersten Länder, das sich an diese Musik gewöhnt hat. Bands wie Dead Can Dance, The Go-Betweens und andere begannen, alternative Musik in Australien zu fördern.
Interessante Tatsache – Seine Popularität stieg in Australien, als ihr berühmtes Musikfestival „Australia’s Big Day Out“ damit begann, den lokalen und internationalen Bands eine Bühne zu bieten, um alternative Musik aufzuführen.
Bald darauf begannen populäre Musikbands wie The Arcade Fire, Broken Social Science und andere, alternative Musik in Kanada zu fördern. Zur gleichen Zeit begannen weltweit bekannte Gruppen wie The Sugarcubes, Island mit alternativer Musik bekannt zu machen. Sie expandierte immer weiter und alternative Musik etablierte sich in kürzester Zeit ein weltweites Publikum.

Wie würden Sie diesen Klang definieren?
Bevor wir damit weitermachen, lass uns dich etwas fragen – was bedeutet Musik für dich? Wenn Musik für dich ein Mittel zur Selbstdarstellung ist, dann wirst du es lieben, wie alternative Musik klingt.
Die Sache ist die, wenn Künstler anfangen, das Geschäft über die Kunst zu stellen, verlieren sie die Substanz, die Musik hörenswert macht, weil sie unter dem Druck stehen, sie kommerziell klingen zu lassen. Der Sound alternativer Musik ist jedoch genau das Gegenteil; es nimmt die musikalischen Vorbilder der populären Genres und behält seine Authentizität bei.
Der beste Weg, es zu erklären, ist, in die 80er und 90er Jahre oder das Zeitalter der alternativen Musik zurückzugehen. Das Mainstream-Publikum neigte eher zu Popkünstlern wie Madonna. Während das Underground-Publikum mehr von der Musik weniger populärer Musikbands wie Black Flag angezogen wurde. Wenn Sie die Klanglandschaft und Dynamik der Songs dieser beiden unterschiedlichen musikalischen Entitäten vergleichen, werden Sie einen großen Unterschied feststellen.
Allerdings wäre es etwas unfair zu sagen, dass sich alternative Musik immer auf den Underground beschränkt hat. Mit der Zeit begann dieses Genre, sein Publikum zu entwickeln und begann, die Mainstream-Charts zu erreichen. Genauer gesagt hatte die alternative Musikband Sonic Youth angeblich das Mainstream-Publikum mit alternativer Musik bekannt gemacht, indem sie einen großen Plattenvertrag unterzeichnete.

Die Kontroversen hinter alternativer Musik
Heute glauben viele von uns, dass alternative Musik, nachdem sie zum Mainstream wurde, die rebellische Essenz verloren hat, die der Begriff „Alternative“ früher in sich trug. Es ist ein fairer Punkt – was ist dann noch so „alternativ“ an alternativer Musik?
Es ist jedoch nicht ganz richtig. Alternative Musik hatte ihre bedeutendste fortschreitende Veränderung erfahren, nachdem sie die Massen erreicht hatte. Dies half Evergreen-Musikbands wie Nirvana, in ihre Playlist aufgenommen zu werden. Und der Rest ist Geschichte.
Obwohl es den Klang alternativer Musik nicht veränderte, gab es den Menschen ein raffinierteres Musikgenre, das in ihrem Leben Resonanz fand. Infolgedessen begann es zahlreiche kommerzielle Musikliebhaber zu faszinieren, sich mehr der Underground-Kultur zuzuwenden.
Die größten Namen der alternativen Musik
Nun, nicht jede andere Band hat es geschafft, mit alternativer Musik groß herauszukommen, aber diejenigen, die es schaffen konnten, haben Geschichte geschrieben. Werfen wir also einen Blick auf einige der größten alternativen Musikbands, die sich mit ihren zeitlosen Klassikern bewährt haben.
Rote scharfe Chilischoten
Egal, ob Sie sich für alternative Musik interessieren oder nicht, es ist zweifelhaft, dass Sie diesen Namen noch nie zuvor gesehen haben. Red Hot Chilli Peppers ist wohl eine der größten Rockbands aller Zeiten, die Ende der 80er gegründet wurde. Diese Band hatte sich als eine der meistverkauften Bands aller Zeiten etabliert, indem sie weltweit über 80 Millionen Platten verkaufte.
Nirwana
Verschiedene Kritiker haben Nirvana im Laufe der Zeit als eine der einflussreichsten Bands angesehen, die mit ihrem musikalischen Genie die Dynamik des Alternative Rock neu geformt haben. Diese Band wurde von Frontmann Kurt Cobain angeführt und hat die Welt mit Evergreen-Hits wie „Smells like Teen Spirit“ inspiriert.
Obwohl diese Band kurz nach dem Tod von Kurt Cobain aufgelöst wurde, lebt sie immer noch in unseren Herzen weiter.
Funkkopf
Radiohead ist wahrscheinlich das brillanteste Beispiel dafür, wie alternative Musik die Grenzen der Vereinigten Staaten überschritten und sich weltweit verbreitet hat. Diese englische Band trat 1992 mit ihrer Debütsingle „Creep“ ins Rampenlicht und veröffentlichte ein Jahr später ihr erstes Album, Pablo Honey. Und seitdem ist alternative Musik nie mehr dieselbe.
Kurzgesagt
Haben auch Sie einen etwas anderen Musikgeschmack als die Masse? Dann ist es ziemlich offensichtlich, dass Sie sich täglich über alternative Musik auf dem Laufenden halten. Ich meine, warum solltest du nicht? Dieses Genre wurde von Post-Punk und Punkrock beeinflusst, um dem Publikum das Beste aus beiden Welten zu bieten.
Davon abgesehen hoffen wir natürlich, dass Sie unsere detaillierte Aufschlüsselung alternativer Musik als hilfreich empfunden haben. Also, von welchen Bands/Künstlern alternativer Musik bist du ein großer Fan? Vergessen Sie nicht, uns dies im Kommentarbereich unten mitzuteilen.
Wir verabschieden uns vorerst, sind aber bald mit weiteren spannenden Inhalten rund um die Musik für Sie zurück. Bleiben Sie bis dahin in Verbindung.